上映6天，票房不到3000万，这部承载无数人童年回忆的IP新作，正遭遇一场意料之外的“深海寒流”。当海绵宝宝和派大星再度携手冒险，观众却似乎不再愿意为这份情怀轻易买单——是IP老化？是创作乏力？还是市场风向真的变了？
一、数据透视：2925.6万背后的市场冷感
让我们先看硬数据：上映6天累计票房2925.6万，单日票房已跌至百万量级；综合票房占比仅0.9%，在同期影片中几乎沦为“背景板”。对比该系列前作《海绵宝宝：营救大冒险》在国内首周破4000万的成绩，此次下滑趋势明显。更值得注意的是，影片上映即遇《抓娃娃》《默杀》等话题之作前后夹击，在排片占比不足5%的情况下，票房潜力已被极大压缩。有影院经理直言：“动画片黄金档期有限，这部显然没抓住机会。”
二、创作迷思：当经典IP陷入“安全区陷阱”
作为毒舌影评人，我必须指出：深海冒险这个主题本身就已暴露创作团队的保守。从2004年TV版《深海大冒险》特辑，到2015年首部大电影《海绵宝宝历险记》，再到此次直接沿用旧标题——“炒冷饭”的嫌疑几乎摆在台面。观众吐槽最多的是：“预告片里全是熟悉的配方——比奇堡危机、派大星犯傻、章鱼哥暴躁、蟹老板贪财……连反派都像是从旧剧本里抠出来的。”当一部电影的所有情节走向都能被老粉精准预判，它所谓的“冒险”精神早已打了折扣。
三、受众断层：谁还在为海绵宝宝走进影院？
核心问题或许在于：IP的受众正在经历尴尬的代际转换。90后、00后童年党虽仍有情怀，但更倾向于流媒体重温；10后新生代则被《熊出没》《汪汪队》等新IP分流。更致命的是，影片在风格上试图兼顾儿童趣味与成人梗，却导致两头不讨好：低龄观众看不懂章鱼哥的“社畜冷笑话”，成年观众又觉得海底世界政治隐喻过于儿戏。有家长在社交平台写道：“孩子看到一半吵着要走，说不如看抖音上的海绵宝宝切片。”
四、行业镜鉴：动画电影不能只靠“回忆杀”续命
纵观近年动画市场，《哪吒之魔童降世》靠颠覆叙事狂揽50亿，《蜘蛛侠：纵横宇宙》凭视觉革命赢得口碑——创新才是破局关键。反观《深海大冒险》，技术层面仍停留在三渲二基础应用，剧情未能跳出“友情战胜危机”的套路化模板。当海外动画早已探索元宇宙、AI伦理等前沿议题时，我们的经典IP改编若还停留在安全区打转，被市场冷落实属必然。毕竟，观众的记忆滤镜再厚，也抵不过一次又一次的审美疲劳。
说到底，2925.6万这个数字像一面镜子，照见的不仅是海绵宝宝的阶段性失利，更是整个经典IP改编赛道的集体焦虑。当“情怀税”越来越难收取，创作者是时候潜入真正的创作深海，去寻找那些尚未被开采的叙事珍珠了。你觉得下一个十年，海绵宝宝还能靠什么打动观众？评论区聊聊你的看法！